配好框给大家聊聊摄影油画颜料配比方法，以及油画颜料调和比例对应的知识点，希望对各位有所帮助，欢迎指正哦。
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如何调配油画颜料以及画油画的注意事项
在调配一幅油画的颜色时，可以眯着眼睛判断颜色的明度。如果目标颜色较暗，不要从亮色开始。如果是初学者，一定要从实验开始，观察不同量的同一种颜色混合后的效果。
反射色和投影色要注意：反射色一般是由环境色决定的，要注意控制其亮度不要太高，否则暗部会显得凌乱。投影颜色主要由对象投影到的背景颜色以及产生投影的对象的颜色决定。
油画干燥 光、空气和热都能加速油画的干燥，不干扰脂油的自然干燥。画作经过光晒而裂纹是不可避免的。此外，画放在阳光下晒时，底子会收缩，画框、画布和画板也会收缩。因此即使是完全干燥的画也不应放于阳光之下。
油画颜料调色方法?
1、以下是几个油画调色的小技巧：使用相邻色调的颜色混合：这是最常用的调色技巧，即将相邻色调的颜色混合在一起，可以让颜色更加柔和和自然。添加白色或黑色：添加白色可以让颜色变得更加明亮，添加黑色则可以让颜色变得更加暗沉。
2、将颜料粉倒在玻璃板上，如果是颜料块应先压成碎末粉再慢慢地加入亚麻仁油 同时进行圆圈式研磨，并用调色刀调和，直到获得油画颜料特有的浓稠度。必须仔细研磨，消除颗粒，使颜料粉与亚麻仁油充分完美地结合。
3、接着来学学技巧↓ 用好色彩优化调配法 （一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。
4、油画颜料调色基本是根据画面要求调配，没有好坏之分，只有画技和水平以及个人追随的风格和流派。基本色的调和，用松节油或亚麻仁油，油画专用调色油等。红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。
5、精制纯亚麻仁油 属于生亚麻仁油，可直接使用。调合油画颜料，可使颜料色彩光艳生动，是传统的最佳调色油；可与绘画用松节油配合使用。熟化亚麻仁油 用于催干，速干。
6、调色板上颜色顺序基本是暖色一边，冷色一边，每一类颜色又由浅到深排列。如下图柠檬黄、中黄、土黄、生赭这样深浅画深色暗部。如果想反光或者有变化些，可加生赭或者土黄，中黄等，画暗部一定少用白色，会很粉。
油画颜料怎么稀释,用什么稀释颜料,比例是多少?
稀释颜料的油有很多，松节油、亚麻仁油、三和调色油等等，松节油会挥发，用它稀释画面会干得较快，初学者用比较顺手。精制纯亚麻仁油 属于生亚麻仁油，可直接使用。
问题三：油画颜料怎么稀释，用什么稀释颜料，比例是多少？ 就用水稀释就厂以了！根据颜色的层次，突出，稀释的程度不尽相同。
可以用松节油，也可以选择用亚麻仁油以及三合调色油这些都比较好。可以了解一下松节油调出来的颜色，它比较好看，但是容易挥发，稀释后的颜色画面会干的比较快，一般初学者用这种油可以帮助更好的稀释颜料。
油画颜料怎么稀释，用什么稀释颜料，比例是多少？就用水稀释就厂以了！根据颜色的层次，突出，稀释的程度不尽相同。
油画颜料调色技巧事项
1、研磨油画颜料注意点：不同的颜料粉所需要的油量不同，将颜料粉研磨成膏状即可。尽可能多放色粉，少加油。一般用生亚麻油来调色粉。干的慢，易于较长时间有用。
2、油画颜料调色方法如下：调色前要对伐敏调色表熟练掌握，做到胸中有数。比如暗红色（玫瑰红+纯黑色）、紫红色（纯紫色+玫瑰红）等。
3、真正的调色不能在调色板上，而应在画布上，只有画面才能告诉你需要什么颜色。写生作画，眼睛基本不看调色板，而看画面与对象。即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合，在画面上才是最后的综合。
4、所以大家要注意这个问题。第二，在进行调色的时候，颜色种类不需要太多，只要十多种就可以了，如白色、柠檬黄、中黄、土黄、粉绿、西洋红等等，因为颜色如果太多的话，反而会显得很杂乱。
5、新手临摹油画时，需要先观察画面上需要什么颜色，然后在调色盘上不断尝试调整，再把颜色画在画布上。初级阶段不用担心调错，大胆尝试颜色，直到调制的颜色合适为止。配色没有特别死板的方法，因人而异，因画而异。
油画颜料调色方法?怎样去辨别它的好坏?
1、在调配一幅油画的颜色时，可以眯着眼睛判断颜色的明度。如果目标颜色较暗，不要从亮色开始。如果是初学者，一定要从实验开始，观察不同量的同一种颜色混合后的效果。
2、研磨油画颜料注意点：不同的颜料粉所需要的油量不同，将颜料粉研磨成膏状即可。尽可能多放色粉，少加油。一般用生亚麻油来调色粉。干的慢，易于较长时间有用。
3、油画的调色技巧 油画是以用快干性的植物油调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。
